Son aplicables a la arquitectura todos los rasgos ya observados en las características del
Renacimiento, no obstante señalaremos las siguientes:
1. El sistema constructivo: la racionalidad en las formas artísticas. La obra se elabora ahora desde bases racionales, a la construcción se le aplica el método científico-matemático (recordemos la arquitectura griega).
Durante el arte medieval los constructores heredan de padres a hijos las normas para construir, ahora las reglas se deducen de la investigación racional. Para conseguir este objetivo:
a) Se parte de la adopción de las formas arquitectónicas de la Antigüedad ya que la racionalidad y la perfección eran las bases de la arquitectura antigua. En esta línea se recuperan los órdenes clásicos y muchos elementos como entablamentos, frontones...pero en edificios nuevos.
b) Organización del espacio de acuerdo con las leyes de la perspectiva, esto se aplicará a todas las artes. En arquitectura destacará la pirámide visual de Brunelleschi, que analizaremos más adelante.
c) Se usarán formas que nos muestren lo racional, geométrico y calculado:
Decoración: La decoración varía de un lugar a otro, mientras el renacimiento florentino
de la mano de Brunelleschi es un estilo muy poco decorativo, lo usual es que en el primer
renacimiento la decoración sea muy abundante, presentando motivos tomados de la antigüedad
como los grutescos (motivos decorativos a base de hombres, animales y vegetales fantásticos),
los motivos in candelieri (motivos decorativos en disposición vertical con una forma parecida a
un candelabro), medallones, columnas abalaustradas....
1. El sistema constructivo: la racionalidad en las formas artísticas. La obra se elabora ahora desde bases racionales, a la construcción se le aplica el método científico-matemático (recordemos la arquitectura griega).
Durante el arte medieval los constructores heredan de padres a hijos las normas para construir, ahora las reglas se deducen de la investigación racional. Para conseguir este objetivo:
a) Se parte de la adopción de las formas arquitectónicas de la Antigüedad ya que la racionalidad y la perfección eran las bases de la arquitectura antigua. En esta línea se recuperan los órdenes clásicos y muchos elementos como entablamentos, frontones...pero en edificios nuevos.
b) Organización del espacio de acuerdo con las leyes de la perspectiva, esto se aplicará a todas las artes. En arquitectura destacará la pirámide visual de Brunelleschi, que analizaremos más adelante.
c) Se usarán formas que nos muestren lo racional, geométrico y calculado:
Formas perfectas como círculo, cuadrado, cubo, esfera, cilindro ... serán utilizadas en
las distintas partes del edificio (como en la planta, en el alzado). Se utilizan estas formas por ser regulares y simples. En las plantas vemos una tendencia hacia las plantas basilicales (o rectangulares) y, en algunos casos (inspirados en el pasado clásico), hacia las plantas centrales.
Cubrición: Se prefieren soluciones abovedadas (de medio cañón, de arista) aunque también hay cubiertas de madera. Con todo el elemento más importante es la cúpula, que se convertirá en un elemento primordial.
Arcos: Predomina el de medio punto, que destierra al arco apuntado. Este arco es perfecto, el equilibrio entre dinamismo y estatismo y su radio guarda relación matemática con otros elementos.
Muros: Vuelven a tener función sustentante y de cerramiento, todo ello opuesto a su papel en el gótico. En Italia se se cubren con frecuencia de pinturas al fresco.
las distintas partes del edificio (como en la planta, en el alzado). Se utilizan estas formas por ser regulares y simples. En las plantas vemos una tendencia hacia las plantas basilicales (o rectangulares) y, en algunos casos (inspirados en el pasado clásico), hacia las plantas centrales.
Cubrición: Se prefieren soluciones abovedadas (de medio cañón, de arista) aunque también hay cubiertas de madera. Con todo el elemento más importante es la cúpula, que se convertirá en un elemento primordial.
Arcos: Predomina el de medio punto, que destierra al arco apuntado. Este arco es perfecto, el equilibrio entre dinamismo y estatismo y su radio guarda relación matemática con otros elementos.
Muros: Vuelven a tener función sustentante y de cerramiento, todo ello opuesto a su papel en el gótico. En Italia se se cubren con frecuencia de pinturas al fresco.
2. La idea de orden,
proporción, simetría y armonía.
Esta característica está muy en relación con la anterior. Alberti dijo que la belleza de una obra está fundada “en una concordancia sistemática de todas las partes entre sí y con la totalidad, de manera que no se puede añadir, quitar o alterar nada en el contexto sin perjudicarla”. Este principio ya había sido definido en la época
clásica.
1. Las partes del edificio, al
igual que las partes del cuerpo
humano, deben guardar entre sí una cierta relación de reciprocidad, de proporcionalidad, esto conlleva diafanidad o claridad interna. 2. La simetría es una norma que debe cumplir el edificio renacentista en todos sus ejes. El edificio de planta central será el más simétrico y más todavía si se utilizan los elementos
clásicos y se cubre con una cúpula como San Pietro in Montorio.
En cuanto a los tipos de edificios por su carácter podemos distinguir dos: los edificios
religiosos (donde a su vez encontraremos dos tipos más: de planta basilical y de planta central); y edificios civiles (palacios). La evolución de estos tipos de edificios la estudiaremos a lo largo del XV y del XVI.
Esta característica está muy en relación con la anterior. Alberti dijo que la belleza de una obra está fundada “en una concordancia sistemática de todas las partes entre sí y con la totalidad, de manera que no se puede añadir, quitar o alterar nada en el contexto sin perjudicarla”. Este principio ya había sido definido en la época
clásica.
1. Las partes del edificio, al
igual que las partes del cuerpo
humano, deben guardar entre sí una cierta relación de reciprocidad, de proporcionalidad, esto conlleva diafanidad o claridad interna. 2. La simetría es una norma que debe cumplir el edificio renacentista en todos sus ejes. El edificio de planta central será el más simétrico y más todavía si se utilizan los elementos
clásicos y se cubre con una cúpula como San Pietro in Montorio.
En cuanto a los tipos de edificios por su carácter podemos distinguir dos: los edificios
religiosos (donde a su vez encontraremos dos tipos más: de planta basilical y de planta central); y edificios civiles (palacios). La evolución de estos tipos de edificios la estudiaremos a lo largo del XV y del XVI.
No hay comentarios:
Publicar un comentario